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面对现代艺术，很多人觉得看不懂，并有一个疑问：那些看起来乱七八糟的东西真的有价值吗？
5月1日下午1点，作家李炜在新近开业的单向空间·杭州良渚大谷仓店做了一场标题为“酷”的现代艺术分享，他以调侃诙谐的语言，结合近现代艺术作品以及受其灵感启发而制造的商品，和读者朋友们分享什么是艺术，什么不是艺术，怎样叫土，如何算酷。
李炜认为，那些过度修饰、无谓夸大某一细节、大费周章地追求精致，以及急欲取悦大众、不冒险无挑战性的创作都不足以称为艺术；真正的艺术品是有品位、技巧和美感的，它们才是真的酷。在讲到如何读懂作品时，李炜说，理论有时是一种障碍，会妨碍观众和艺术品建立关系，解读艺术作品最好、最安全的就是去了解作家的生平、作品的创作时间，以及当时的文化背景。
正是因为这个原因，李炜在增订《孤独之间：一部另类西方艺术史》时，将之前各章题目中标注艺术流派的副标题都去掉了。他不希望这些流派限制出自己的写作或读者的阅读。增订版比上一版多了14万字，增加的内容有一半写的是现代艺术，仅杜尚就用了5万字。
李炜十五岁赴美学习，除了中文和英文，他还掌握了拉丁语、古希腊语、意大利语、德语和俄语，共八种语言，他的创作横跨文学、哲学、音乐、艺术等领域。《孤独之间：一部另类的西方艺术史》里面不仅写了艺术家，更有音乐家、文学家串场。因为李炜写的艺术史不光有作品和作者，更是含有作家生平故事、作品创作背景，以及时代背景，他把艺术家放回他们的朋友圈、社交圈，让艺术史中的“星光”变回有血有肉的人。
谈到学习语言和艺术的关系，李炜说：“学习语言和艺术，好像在爬山，登上山顶后有一个崭新的世界。走进这个世界，你可以一条街接着一条街逛；当你真正融入这个世界，生活会丰富很多。我也是在爬山，山后有更多座山，一座比一座难。正因为如此，我更愿意征服它们。”